miércoles, 21 de septiembre de 2011

Del Arte Cristiano al Renacimiento.

Humanización del arte , Giotto, Masaccio.
La libertad como clave de la modernidad ( Pico de lla Mirandola).

En el Arte Cristiano se plasma a Dios omnipotente, después hay un descenso donde se representa a un Dios mas humano que se acerca a los hombres que convive con ellos. Se fija la mirada en éste, los artistas como el Giotto aunque medieval y cirstiano representa al hombre con sus crisis, plasma su espiritu y sus decisiones.
Masaccio representa al hombre como centro, hay pesimismo y dolor en sus personajes pintados, y siguen otros artistas reforzando esta situación del hombre en el mundo, y hay dos lineas.
Una :Plastico monumental volumetrica que la sigue Andrea Mantegna, Andrea del Castagno y comulmina con Miguel Angel.
Otra: El preciosismo, enjoyamiento, la proliferacion de lo ornamental y tienen influencia Gentile da Fabriano, Benozzo Gozzoli, Lorenzo Monaco, Msolino, Fra Angelico, incluso Filippo Lippi, Ghirlandaio y en alguna medida Sandro Botticelli.
Y en lo que se funda la modernidad latina es la Libertad Individual es decir el hombre que se hace asi mismo, que es por si mismo, como dice Pico de lla Mirandola, De la igualdad del hombre que éste es el modelador o escultor de si mismo, posee la libertad de decidir, la afirmación de la centralidad del hombre- te coloqué en el centro del mundo.


miércoles, 24 de agosto de 2011

El Guernica de Picasso

Es una obra que la temática esta basada en un suceso real; un bombardeo a una  población que marco no solo a esa región si no a toda la humanidad.
El pintor sintetizó ese momento con elementos propios de la cultura Vasca, poniéndole símbolos universales,    conjuntó lo  humano con lo animal, poniendo en un mismo plano los personajes como: el toro, el caballo, la mujer y el hombre jugando, cada quien en su rol y lugar; cargado se sentimientos patrioticos, espirituales, morales, intelectuales y personales, plasmando actitudes expresivas y definidas, monocromática la obra enfatisando el suceso y los elementos plasmados.

jueves, 7 de julio de 2011


Arte Cristiano

Comentario de la lectura de  Arte Cristiano
Conflicto entre Imagen y Escritura
Arte Sagrado y perspectiva jerárquico-teológica
El lento descenso a la tierra.

En la lectura de dice que el Dios de los cristianos se revela y se manifiesta atreves de la escritura, donde es un vehículo para expresar su mensaje, y la imagen es una falsa presencia de Dios. Con la figura de Cristo en el Nuevo Testamento en el prologo de Juan dice: En el principio era el verbo, y el verbo era Dios, y el verbo se hizo hombre y habito entre nosotros, como algo finito, material con una experiencia de muerte, se hace legitima la representacion de imagenes y surge el arte cristiano. En los siglos VIII, XIX Y X  se empieza dicho arte, y en el Arte Bizantino y en el Arte Románico podemos decir que eran periodos totalmente de arte cristiano pues todo fue creado para Dios, arquitectura, escultura y pintura, con un jerarquía y sacralidad en las imagenes de cristo-pantocrator, y la virgen-theotokos, todo lo que los rodea e esas figuras adquieren su lugar  en función a la sacralidad que los soporta. Y en estos periodos el artífice no hace arte y es anónimo, tanto solo lo ofrenda su trabajo mas no su persona, puesto que esta sometido a reglas. Pues todavía no ha surgido el artista singular que haga arte para expresar lo suyo. aunque en el  Periodo Gótico se empieza a reivindicar el nombre del hacedor.

viernes, 1 de julio de 2011


Clinicas de analisis grafico.

La continuación del diplomado Análisis Gráfica para la producción, sera en tres clínica #1 GRAFICA Y GRABADO, empezamos en junio,(24,25 y 26) en dicha clinica realice placas de madera de mi proyecto, de animales sagrados, en el anterior había realizado una placa de 40x40cm de un serpiente enroscada, esta la foto de ella en una antigua entrada, y realice otra de 40x40cm de otras serpientes-cascabel, he realizado otra placa de 15x10cm de una aguila y otra de un cuervo.